沉淀后的NFT领域，别忽视这个来自中国的加密艺术平台

沉淀后的NFT领域，别忽视这个来自中国的加密艺术平台

古往今来，艺术发展的历程除了各种艺术风格的诞生、演变，最重要的莫过于艺术媒介的转变。从一开始人们人们将艺术绘制在洞穴墙壁上，到兽皮、兽骨，再到最适合油画的帆布、最适合水墨的宣纸，艺术媒介既是艺术发展的见证者，亦是艺术发展的推动者。

再到后来计算机技术的普及涌现出无数不实用实体艺术媒介创作的数字艺术家，他们在使用新技术创作充满新时代瑰丽色彩的数字艺术品的同时，互联网时代版权保护的难题也在困扰着他们。而随着 NFT 的诞生，赋予了数字艺术品「收藏」的价值，而 NFT 这种最新的艺术媒介也在社会各界引起了不小的反响，加密艺术也随着 Beeple 在佳士得的拍卖走入了主流的视野。

而加密艺术平台却常常被人忽视，的确，相比各个艺术家绮丽的创作，很多人会认为平台只是为他们提供了一个展示空间而忽视了平台对加密艺术发展的推动。

想要去了解加密艺术平台对加密艺术发展的推动究竟都有哪些重要作用，让我们先把时间拨回到 2013 年。

初代加密艺术

其实，最早的「加密艺术」与现在我们所说的加密艺术大相径庭，并非是指链上的数字艺术品，恰恰相反，早期的「加密艺术」大多是实体的艺术品。

那时的「加密艺术品」并不像现在这样富有争议性，它们有实体、看得见也摸得着，只不过是在艺术作品中添加或使用了加密货币元素，使用新元素的旧艺术形式还是很容易被人们接受的，而在那时，加密艺术展就已经在如火如荼地举办了。

艺术品向外界宣传着加密世界的同时，区块链技术也在为艺术品赋能。Monegraph、Ethereum – Art Market、Verisart 等「加密艺术平台」通过区块链技术为艺术品确权，既确保了艺术家的利益，又可以让藏家避免收藏到赝品。

而那时 NFT 还没有诞生，区块链技术便已经帮助艺术品解决了确权难题，因此，时至今日若我们还是只把 NFT 当作确权的工具实在是大材小用，而 NFT 在艺术发展的进程中还起着更重要的作用。

那时是 2013～2015 年间，距今还不到十年，但当我们回望当时的「加密艺术」时便会发现其发展之迅速，不到十年的时间甚至走完了艺术曾经需要花费几个世纪走完的路。

加密艺术寒武纪

时间来到 2017 年，NFT 伴随着一只只加密猫走到了人们面前，人们一边收藏着虚拟宠物猫，一边学习并理解着这项最新的技术。艺术品和智能合约之间也产生了更紧密的连结，数字艺术品也开始被一小部分先行者视为可收藏的艺术品。

这些先行者看到了 NFT 的潜力，而他们大多也是加密世界的原住民，于是艺术与代码的结合诞生了许许多多引领时代的项目。也正是在这个阶段，诞生于 2014 年的 DADA 正式启动、未来世界最大的 NFT 交易平台 OpenSea 初出茅庐、SuperRare 和 KnownOrigin 也闯入了人们的视野。

这些平台在日后备受美誉，在追求「正统性」的加密世界中它们代表了 NFT 的最高殿堂，比如如今体量无人能敌的 OpenSea、加密艺术水准最高的 SuperRare。但在当时，没有人能预测 NFT 与加密艺术未来的发展方向，没人知道它们会不会被人们所接受，而这些先行者们也推动着艺术家与收藏家们为「加密艺术」下了一个新的定义，加密艺术不再仅仅是拥有加密元素的实体艺术作品，而是变成了在区块链上的数字艺术作品，包括图片、视频、音乐甚至是程序等等。

加密艺术不再是触手可及的实体，而变成数字艺术品，从使用区块链技术确权，再到将 NFT 作为新的艺术媒介，加密艺术逐渐成为不可被忽视的力量，而加密艺术平台一直走在这一条看不到终点的道路上，为艺术家们投石问路、为加密艺术保驾护航。

而随着区块链元宇宙平台 CryptoVoxels 的诞生，加密艺术这个诞生于数字世界的艺术形式也在数字世界中找到了展示的方式，各个加密艺术平台纷纷选择在这个数字世界中建设自己的虚拟画廊，在加密艺术家不被主流艺术界所接纳的时候为他们提供了展示自己作品的机会，这些加密艺术平台也肩负着向世界推广加密艺术的重任。

随着新冠疫情在全球蔓延，线下展出受阻，越来越多的艺术爱好者开始来到元宇宙探索这些「新奇」的加密艺术品，而随着技术的发展以及他们参与的深入，他们发现这种新兴的艺术形式带给他们的体验是前所未有的。比如他们第一次知道一件艺术品的图层居然可以由买家决定、发售形式还有开放版（Open Edition）这个选择、交易平台居然还可以由用户共同参与治理……

而这些种种创新的背后便是加密艺术平台的不懈努力。

Async Art 让人们认识了什么是「可编程艺术」，艺术不再是一成不变，它可以根据天气、币价甚至是藏家的心情、喜好而产生种种变化，艺术与代码的结合让艺术的发展再上一个层级；Nifty Gateway 的开放版发售模式让艺术不再仅仅是有钱人的玩具，普通人可以用相对较低的价格买到优质艺术家的作品，而打开普通人这个市场，艺术家们的收入也得到了指数级的提升；而 Rarible 等去中心化加密艺术平台将权力下放给了所有用户，用户不再仅仅是用户，更是平台的管理者，共同决定平台的命运。

而这些新鲜的「玩法」伴随着加密艺术走向了前所未有的高潮。

据 Cryptoart.io 数据统计显示，从 2020 年底开始，加密艺术彻底爆发，在元老级加密艺术家 XCOPY、Hackatao、Pak 等人的坚持下，FEWOCiOUS 等新人艺术家涌现出来并很快得到了市场的认可，而 Beeple、Mad Dog Jones、Boss Logic 等在 Instagram 等社交媒体赫赫有名的数字艺术家的入场让加密艺术的爆发变得不可阻挡。

随后发生的故事大家变都耳熟能详，Beeple、Pak、Mad Dog Jones 分别登陆佳士得、苏富比、富艺斯这样的世界顶级拍卖行，作品也都拍出了不错的价格且备受好评，加密艺术也终于被主流所接纳，和传统艺术平起平坐。

CryptoArt.Ai，中国加密艺术耕耘者

不过，略有遗憾的是，加密艺术在国外风生水起之时，在国内掀起的浪花显得十分渺小，不过也能理解，就像比特币、DeFi 等新兴概念传到国内都会有一定的滞后现象，其实，在加密艺术领域也有中国团队在默默努力着，其中的佼佼者便是 CryptoArt.Ai。

CryptoArt.Ai 从 2020 年 7 月开始开发，到 10 月份在 2020 上海静安国际大数据论坛作为大数据人工智能区块链重点项目进行签约，短短三个月的时间，一经亮相便惊艳众人，作为一支新鲜血液，为相比海外较为沉寂的中国加密艺术环境注入了前所未有的活力。

而对于中国加密艺术环境的滞后，CryptoArt.Ai 的联合创始人秦建新也在 2020 年 11 月东方财经的采访中提到，CryptoArt.Ai 将为此付出更多的努力，让中国的加密艺术走向世界。

没错，在加密世界里的人们没有国籍之分，因此，尽管加密艺术在中国仍是一片蓝海，但对于世界而言是落后的，CryptoArt.Ai 要做的也绝不仅仅是在中国做到领先地位，而是要让世界看到中国加密艺术的色彩。

新冠疫情的肆虐让世界各地的人们备受煎熬，2020 年 11 月，CryptoArt.Ai 在推特上发起了「抗击新冠」主题的艺术品征集活动，用艺术给予苦难中的人民精神的力量，而这些作品也在 12 月迎来了一次特殊的展览。

2020 年 12 月 5 日，武汉国际会展中心，这里曾经是武汉的一座方舱医院。在过去的一年里，这座英雄的城市承受了莫大的苦难，而在物质生活基本恢复正常之后，CryptoArt.Ai 联合世界最大的 NFT 社区 WHALE 在 2020 年世界区块链大会上共同举办「涅槃·重生」加密艺术大展，用艺术为人们饱经风霜的精神带来了甘露与口粮。